Milberry

Да, весьма забористо получилось. Съемка тоже приятная глазу. Хотя, если бы не притягательный колорит данного конкретного исполнения, то песня уже так навязла в ушах, что сил нет. ) В гитарных магазинах частенько можно увидеть шуточное объявление примерно такого содержания: "Smoke on the Water играть запрещено. Штраф 100 рублей".

Отлично, так и запишем! )

У меня похожее чувство было, когда принц Флоризель снял парик в конце фильма. ))

Бренд растительного мяса Oumph! предложил своим посетителям отведать в этот Хэллоуин бургер со вкусом человечины. Конечно, такое "человеческое" мясо сделано из растений. Дело в том, что шведский бренд Oumph! постепенно выходит на рынки Европы. И как утверждают его представители, он способен сымитировать вкус и текстуру абсолютно любого мяса и сделать это, используя одни растительные ингредиенты. Креативная команда, стоящая за этой дьявольски дерзкой кампанией - агентство LOLA MullenLowe. Анкан Линден, разработчиком продукции, соучредителем и шеф-поваром Oumph!: - Мы создали бургер со вкусом человечины очень быстро, как только выяснили, какие именно вкус и текстура нам нужны. Самой сложной частью здесь было исследование, которое оказалось для нас странным и не слишком приятным. Но это - наш главный и самый лучший способ показать, что растительный и экологический подход к питанию вполне возможен. Хенрик Аккерман, global brand lead, Oumph!: - В этот Хэллоуин мы хотели действительно выйти за рамки, чтобы показать, что наша растительная продукция может походить на любое мясо. Для нас самый гуманный бургер - растительный.

Если поедешь с российским паспортом, то в Борисполе по прилету практически гарантированно попадешь на допрос. Чем он закончится, трудно сказать.

Алла Борисовна Пугачева -- яркий пример "правильной хозяйки". До поры, до времени, по крайней мере. Вот еще одна не очень раскрученная песня, которую я без сомнений отношу к разряду идеальных. В тексте песни нет никакого особого "боевого НЛП", но очень изящно обыграна тема числительных. Музыка бодренькая и позитивная. Самое оно для понедельника.

Одна из лучших песен Drupi. Там вам и Бах, и Альбинони, и бог знает кто еще.

Так я тебе за то и говорю. Только дефицит этот искусственный. Видел я где-то фотографии ВПП, наглухо заставленных непроданными авто.

У каждого свои компетенции и скилы. Насчет правописания, да, бывают осечки. Как говорится, я художник, а не шрифтовик.

Не, я не понимаю, что за нахер происходит с этим авторынком с учетом очевидного кризиса перепроизводства в отрасли. Они эти машины жрут что ли? Или топят в океане? Знкомый немец мне хвастался, что по трейдину ждет новый Nissan Juke. Ждет уже полгода. Это что вообще такое?

Nissan Qashqai!

Интересный вопрос, конечно, но нет, не считаю. Конечно, артисты часто имеют некую повышенную энергетику, но чтобы прям была четкая корреляция между талантом и поехавшей кухухой, не замечал. А вот про талант. Хотел поделиться песней, которую можно причислить к разряду "идеальных". Я имею в виду, ситуацию, когда в одном произведении все сошлось наилучшим образом. Ну, типа как борщ, -- правильная рецептура, правильные ингредиенты и правильная хозяйка. Тогда на выходе получаем шедевр. Применительно к песням для меня это означает, что авторы сумели компактно и изящно уложить в небольшой временнОй объем полноценную жизненную историю. Причем иногда даже получается добавить в произведение, как бы это сказать, дополнительное измерение, -- это когда сама песня или ее элемент является частью рассказываемой истории. Что-то типа "автореферентности", указания на самое себя. Вспомнить, к примеру, оперу "Паяци", где главный герой, емнип, по своей роли является актером и со сцены рассказывает историю своей несчастной любви, при том что точно такой же "сюжет" приключился с ним самим и другими участниками его труппы, что делает его страдания невыносимыми. Помните, может, цитата из этой оперы даже была в одной песне Меркури: "I don't want my freedom..." Или у Тургенева в "Накануне" был описан момент, когда главный герой, будучи тяжело больным чахоткой, идет на оперу "Травиата", в которой главная героиня как раз мучается этой болезнью: на сцене кашель теартральный, а в зрительном зале -- настоящий. Одну из "идеальных" песен я открыл для себя буквально на днях и спешу поделиться с вами:

Давайте, что ли, еще одного "чистякова" заслушаем. Был у него в промежутке между дуркой и сектой очень плодотворный период творчества. К его началу относится приведенная выше композиция с альбома "Когда проснется Бах". А ближе к концу "просветления" вышел весьма необычный по своей стилистике альбом "Ондатр", где в числе прочих прозвучала вот эта лиричная песня (в ней, кстати, тоже про реку есть):

Эх, хотел я вам сегодня что-то веселенькое запостить, но увидел сообщение про Andy. Грустно стало. Вот примерно так:

Печально. Не знал его лично, но по каким-то мимолетным обменам репликами представлял его себе как человека с хорошей аурой. Задаюсь вопросом, насколько в такой трагической развязке мог сыграть роль лишний вес. Об этом много пишут. Надо отнестись к этому серьезно.

Вот только сегодня буквально случанйо ткнул мышью в какую-то ютьюбовскую наводку -- и бац! -- находочка. Слушал песню, будучи уверен, что это какой-то новый релиз Земфиры... Ан нет, оказалось все иначе...

Я ж говорю, если для общего понимания. В этом случае достаточна аналогия с метрической линейкой, по которой "расчертили" звукоряд межу естественными октавными "вешками" (между которыми частота звука удваивается и поэтому воспринимается нами как почти один и тот же звук). А если с нюансами, то дело посложнее. Вкратце, принятая у нас 12-ступенная темперация является искусственной в том смысле, что она не точно воспроизводит так называемый натуральный обертоновый ряд. Это ее недостаток. Но уху обычного слушателя это не слишком заметно. Зато есть огромный плюс -- возможность "привести к единому знаменателю" весь звукоряд. Бах в своем "Хорошо темперированном клавире" как раз и демонстрировал всю красоту этой системы.

Спасибо! Песня отличная и, конечно, знакомая. А вот про авторство Шаинского не знал. Да не, там все гораздо проще, если для общего понимания. Хорошо (=равномерно) темперированный строй означает, что между любыми соседними клавишами пианино всегда будет одинаковое звуковысотное расстояние, а именно -- полтона. При этом в любой октаве таких полутонов будет всегда -- 12. Все. Это как 100 одинаковых сантиметров в одном метре. Больше ничего. Причем на этом строе вот уже несколько сотен лет зиждется ВСЯ европейская музыка. Где-нибудь в Индии музыкальный строй другой, и поэтому нам сложно или вообще невозможно врубиться в их музыку.

Кстати, очень похожую и по жанру, и вообще по настроению песню исполнила Лариса Голубкина. Ну, та самая, которая сыграла кавалерист-девицу в "Гусарской балладе" Рязанова. Песня, собственно, как раз из этого фильма. Лиричная до невозможности. При этом никакой трагедии: юная девушка прощается со своей куклой.

Тем шире простор для просветительской деятельности. )

Мне показалось, что все ее знают, если не считать совсем уж тинейджеров. Возможно, я отстал от жизни сильнее, чем думал. Что ж, тогда тем более рекомендую.

Стал смотреть песни про речку. Немедленно наткнулся на песню "Я ждала и верила". Песню, конечно, когда-то раньше я уже слышал, но про ее исполнительницу Гелену Великанову узнал впервые. Очень рекомендую. У нашей речки, в отличие от чешской, с берегами все в порядке. Иными словами, поэт куда изящнее распорядился речной метафорой.

Ну, кстати, у азиатов милое дело в кино использовать именно европейскую музыку. К примеру, Хорошо темперированный клавир Баха под slow-mo с разлетающейся во все стороны кровищей. А самурайская тема, если что, отлично раскрыта вот в этой композиции с глубоким историко-назидательным смыслом:

Ну, фиг знает... Играть такую херню с такими серьезными рожами, это был натурально цирк. Похожая история приключилась с моими знакомыми, посетившими в Японии театр но или что-то в этом роде. Лучше бы пошли в театр ню. ))

Сложный вопрос. То, что у них свое, нашим ушам малодоступно. А то, что они делают по нашим лекалам, -- карикатурно. Так что я больше по европейской музыкальной традиции. Помнится, по случаю смерти Джоржа Харрисона в лондонском Альберт Холле был устроен грандиозный концерт. А поскольку Харрисон был глубоко погружен в кришнаитство, бОльшая часть концерта была именно в стиле "харе-харе". Ну, просто невозможно слушать. Ладно еще, если какой-нибудь там ситар в качестве экзотической "специи" добавят в какую-то понятную нам композицию (как, например, это с успехом делает недавно рекомендованный здесь ОТТА-оркестр). А если только ситар, то туши свет... Был я как-то на концерте японской этнической музыки. Минуте на 15-й мне пришлось в сопровождении билетерш покинуть зал, так как пробило та такое ха-ха, что оставаться в зале было решительно невозможно. Вот яркий пример того, во что превращается "наша" музыка в "их" исполнении. Не знаю, всерьез ли они, но вообще полный капец: